michaelaajohansson.blogg.se

Göra om Gustav Adolfs torg

Kategori: Allmänt

Jag ska göra en skulptur som är en kub. Den kommer bestå av fyra stolpar och varje stolpar symboliserar varje år hundrade eftersom Göteborg fyller 400 år, år 2021. Då jag har valt att rikta in mig på en speciell händelse just de århundradet och som symboliserar Göteborgs arbetare genom historien. Min skulptur heter "Tack arbetarna" då jag vill hylla arbetarna genom tiderna och tack vare dom hade Göteborg inte sett ut som de gör idag utan allt hårt och slit från alla människor i staden. 

Jag kommer använda mig av två tekniker i detta arbete. Att teckna och Photoshop. 

Stolpe nr 1(1621) 
-fästningar
-jag har kalkerat älvsborgfästning i svart penna och varit tydlig med hur jag lägger skuggorna då bilden ser mer levande ut men visar en illustrerad känsla vilket jag vill visa för att få bilderna så Moderna som möjligt.


Stolpe nr 2 (1721)
-ostindiska kompaniet och ostindienfararen 
-har kalkerat loggan och ostindiskafararen i svart penna.





Stolpe nr 3(1821)
-utvandringen
-har bilder på olika tidnings artiklar där det står om utvandringen från Sverige och Göteborg. (Bild kommer senare)

Stolpe nr 4(1921)
-hamnen och varvet
-har kalkerat en bild på båtar vid hamnen i svart penna och med svarta skuggor.


Först har jag använt mig av att kalkerar och tekna med svart tusch penna. Fett för att kunna få en estetiskt känsla i min skulptur, även visa en modern känsla i illustrationer därför valde jag just färgen vit och svart. För att symbolisera det moderna och framtiden. Sedan kommer jag använda mig av photoshop då jag kommer använda dessa tecknade bilder och tidningsartiklar. På stolparna kommer artiklarna och bilderna sättas huller om buller som stickers. Vilket jag ska pyssla med i Photoshop. Genom att använda två olika tekniker kan jag utöka och leka mer i min Idee. Om jag hade målat alla stickers, hade de tagit för lång tid och det kanske hade sett ut som en barnteckning. Men nu tack vare Photoshop så kommer jag kunna ha mina bilder och artiklar som ser tecknade ut men på ett stilrent sätt p.g.a Photoshop, då jag kan bilda fina mönster så mönstrena ser ungefär likadana ut. 



Förslag på affischer till vårvisning

Kategori: Allmänt





Progress-affisch till vårvisningen

Kategori: Allmänt

I måndags började jag och Hugo tänka på hur våran affisch skulle se ut. Vi ville visa orden: vår, estetiskt, roligt, modeshow och glatt i våran affisch. Eftersom catwalken är nästan bestämd så ville vi visa en röd tråd mellan catwalken och affischen. Då vi ville arbeta med löv och ljus. Löven symboliserar våren och hur vi har blommat ut under dessa tre åren på drottning blanka. 

Sedan ville vi få de estetiska och då började jag kladda med färg då Hugo photoshoppade löv ramen. Vi gjorde en färgskala tillsammans och då valde vi de färger som symboliserade vår för oss. Det var: 
Blå
Vanilj
Rosa
Gul
Grön

Blad ramen

Inspiration och färgskala 

Experimentera med färger
Denna bild blev för clowning då man inte får en riktig vår känsla. Det är för starka kontraster i bilden och det händer för mycket i den..

Denna bilden blev för mjuk och den blåa färgen är för varm gämfört med våran färgskala

Här försökte jag matcha ihop något som var bra med de två bilder ovan och tyckte jag fick ihop ett bra resultat. Hugo var också nöjd. Denna bilden kommer vi lägga bakom blad ramen och skriva information om vårvisningen över. 

INSPO-EN KOLLEKTION FYLLD AV SOCKER

Kategori: Allmänt

MIN NYA FÄRGSKALA
 
 

Kokbok

Kategori: Allmänt

Nu sitter jag på lektionen och brainstormar med namn, typsnitt och färgval. I våran bakbok vill jag förmedla den estetiska stil. Så jag tänkte att när man tar kort på sitt bakverk ska man ha en provdocka eller symaskin i bagrunden och man är en modeelev och om man är inredare är det linjan, pensel o.s.v. 
 
Mina förslag på namn:
 
•En kreativ sockerbomb
•Kreativa sötsaker
•En kollektion fylld med socker
 
Namnet kommer vara i typsnittet "Poiret One"
 
Antingen kommer färgvalen var i milda färger eller så vill jag ha det mer estetikt och följa mallen svart vitt men frågan är om jag ska följa det jag tycker som är mest mig och det är milda färger. 
 
 
 
 
Nu är lektionen slut och jag har kommit fram till att milda färger blir en mindre målgrupp men om jag har mer neutrala färger ex som svart vitt, grått, beicht så kommer målgruppen bredas och själva boken kommer se mer estetisk ut och det är den känslan jag vill förmedla.
 

mini mee kollektion-progress

Kategori: Allmänt

 

Ready Made-En tolkning på Onos konstverk och tankar

Kategori: Allmänt

En tolkning på Onos händelser och tankar.

  1. Beskriv konstnären konstnärsskap?

Yoko är en stor anknytning till Fluxus. Hon är en avantgarde konstnär som förhåller sig till fluxus. Ordet fluxus är hämtat från latin och betyder “att flöda”. Vilket är en bra beskrivelse på avantgarde rörelsen. Fluxus är ett pånyttfödelse från dada-andan(dadismen som är också en avantgardisk konstinriktning). Målet för det fleste fluxuskonstnärer är att det inte finns någon begränsning mellan konst och liv. Onos konstnärskap handlar om önskningar och drömmar. Hon är en japansk, amrikansk avantgarde konstnär där fluxusrörelsen speglar sig. Det viktigaste i hennes verk är att det utstrålar lekfullhet och visar en bakgrund oftast ett expriment till konstverket. I hennes ready-made verk “Wish Tree” visar hon att publiken får lov att var engagerade. Publiken får ta en lapp och skriva sin dröm eller önskning och hänga upp i trädet. I ett annat ready-made verk som är gjort av olika insamlade stegar där varje stege är unik och där människan donerar den stegen och har skrivit en lapp till den personen hen ville doniera stegen till. Tanken bakom stegarna var att man skulle komma närmare himmelen när man klev upp på den. Onos största inspiration källa är drömmar och himmel.


  1. Hur kopplar du ditt konstverk till konstnären?

Under Onos livs tid har hon varit med om otäka händelser. T.ex som bombnedslag, rasism, könsdiskreminering och såg sin man John Lennon skjutas. Hon har blivit hotad av folk som känner sig provocerade av hennes verk och även blivit dödshotad. Från detta anser hon att hon är en svag person som har mycket hat imot sig. Men hon säger att i konsten använder hon sig att komplitera hennes svaga självkänsla mot en stark självkänsla istället.

 

År 1966 träffade hon sin man John Lennon. Hon beskriver att hon kände sig hel när hon träffade han. Hennes livs balans kunde balansera. Innan Ono träffade Lennon ansåg hon sig själv som fortfarande svag men det förändrades under år 1966. Hon drog slutsatser och ansåg att dom var Yin och Yang. Tillsammans blev dom ett. Ono hade ingen bra självkänsla och var Yin som symboliserar mörker, baksida, månen, mjukt och kvinnan. Lennon var Yang som symboliserar uppåt, dag, ljus, himlen, solen, eld och mannen. Tillsammans blev dom ett och balanserade varandra fullt ut.


I mitt konstverk beskriver jag Onos historia. Både det goda och det onda t.ex som bombattacken från hennes barndom och hur hennes liv började balansera när hon träffade John Lennon.


Mitt konstverk är en glas skål/kruka där jag har målat Yin och Yang i botten av krukan. Yin(svart färg) förvandlade jag om till blod färg som symboliserar Onos dramatiska liv t.ex hat, bombnedslag och Lennons blod när han blev skjuten. På Yin/“blod sidan” på hörnen av skålen är det blod som spruta upp på hörnen och det  symboliserar framförallt bombnedslagen och blodet från John hjärta när han blev skjuten. I ett ready made konstverk har Ono inspirerats av att lägga blod på t.ex klackskor, kläd galgar o.s.v. Detta verket kallas “A family album” som gjorde år 1993.

 
 

På den andra delen. Alltså Yang delen. Den sidan symboliserar det ljusa i Onos liv t.ex som hennes make John Lennon och hennes kärlek till konsten. Den symboliserar även himmeln där drömmar och önskningar som blir till verklighet vilket är hennes källa till många av hennes konstverk. 

 

Det två kulorna i skålen är vita från grunden men doppade i blod. Ena kulan är Ono och andra är Lennon. Detta är också insåirarat av hennes ready made verk som hon tillverkade år 1993 “A family album”  Jag har inte placerat ut vem av det två kulorna som är vem av Ono och Lennon men det spelar ingen roll för att när dom blev kära hittade dom varandra och blev ett även om det var två olika indvider så är dom tillsammat ett.

 

  1. Vart ska konstverket stå?

Konstverket ska stå på ett konst museum eller en på en utställning. Som en personlig tolkning om Yoko Onos liv baserat på hennes händelser och tankar. Konstverket kan ställas ut när hon inte finns längre då jag anser att det är en berättelse om hennes liv. Hennes negativa och possitiva stunder. 

 

Konstverket ska stå såhär:

 Varför konstverket ska just stå såhär är för det symboliserar helvetet och himmel. Så man såg på världen förr i tiden. Att det finns en kant som man trillar över till helvetet. I mitt konstverk är den kanten en tydlig kontrast och man ser vad som är helvete och vad som är himmel. Detta visar i samma stuk Onos helvete och Onos himmelrike. Helvetet som visar bombattaken, se Lennon bli skjuten och folk som har hotade henne och visat mycket hat mot henne. Men tack vare dessa hemska händelser Yoko har varit med om har det tagit henne till himmelriket för det är så hon har fortsatt till en ljusare tid. Det två kulorna symboliserar Yoko och John och varför jag just har ställt upp verket såhär är för att jag visar att det två kulorna balanserar med och genom varandra och genom att dom gör det så balanserar deras värld runt om dom också. 

  1. Hur påverkas verket av platsen?

Eftersom att Ono har haft många utställningar där hon visar sina verk tror jag att det blir en possitiv påverkning av konstverket. Då jag anser att verket blir mer seriöst i en utsällningslokal. Det kanske påminner mer om Ono om det är i en utställninglokal.

 

Nytt tänk

Kategori: Allmänt

Nu har jag funderat lite och jag vill börja från ruta ett. Jag kände att jag inte hade en tillräkligt bra planering eller bakgrund så att jag skulle börja med min ready made produkt. Men jag tänker fortfarande rikta in mig på "epoken" Fluxus och ready made konstnären Yoko Ono. Så nu ska jag researcha så jag kan komma på en bra ready made produkt.
 

Ready-made

Kategori: Allmänt

 Vad har jag gjort idag och hur gick det? 

Har sökt fakta om olika konstnärer och pratat med Merete. Eftersom jag redan har kommit på mitt konstverk som heter "Världen" som jag har byggt upp en bra bakgrund efter. Men tanken i uppgiften var att man skulle först hitta en konstnär inom ready-made och sen komma på ett konstverk utöver sin konstnär. Men jag har gjort tvärtom. Det bästa hade ju varit att om jag följde mallen korrekt, men jag kommer nog kommma till en bra slutpunkt trots min omvända mall. 

 

Flyers

Kategori: Allmänt

Framsida:

Baksida:
Jag valde att göra samma framsida på flyersen så som på presentationen för att de inte skulle bli för rörigt oxh för mycket idéer. Jag ville fortfarande ha en röd tråd genom den hela grafiska profilen.

Presentationen

Kategori: Allmänt

Igår jobbade jag mycket med presentationen. Jag hade redan en ide och visste precis hur jag skulle göra. Jag skulle ta mina inspirations bilder och klistar ihop till ett collage bara för den modellen på Photoshop och sedan klistra in modellen så man ser tydligt inspirationen mellan Ryssland byggnader och aritektturen i modellens plagg


(En bild saknas)

I presentationen la jag även in allt jag har tillverkat. Idag tog jag kort på grejerna och gjorde iordning till presentationen.





Hattens process

Kategori: Allmänt

Ända sen jag såg Mongoliets folk hattar visste jag direkt att jag skulle göra en sådan hatt, men eftersom jag ändrade min inspirations källa var jag tvungen att göra om den till en rysk hatt fast skulle ha kvar skälva designen på hatten. Jag började med att mäta huvudet och göra en rund ring. Att göra hatten trodde jag också att den skulle ta jätte lång tid men de gick på en lektion! För att få hatten starka strök jag också på fisolin på den.

När hatten var klar så var de dags att pynta den. Och då tog jag fram olika band och så hittade jag små vita ploppar som jag blev förälskad i.

Jag nålade på några förslag på hatten och sedan bestämde mig för ett beslut
Förslag:



Beslutet:


Nu ser de verkligen ut som en rysk hatt. Jag valde att plocka in Ryssland flaggas färger för att visa den ryska folkloren ännu tydligare. Från början var tanken att jag skulle pynta med pärlor men under min arbetsprocess insåg jag att jag inte skulle hinna så de blev bättre att pynta hatten med band och fluffiga bollar.
Jag är så otroligt nöjd med min hatt och de underlättade så mycket att den var lätt att göra.

Visitkort och handtag

Kategori: Allmänt

Handtagen och visit korten gjorde jag på en och en halv timma. Jag blev lite tveksam om jag verkligen skulle göra den formen och modellen som min handtag har. Jag trodde att det skulle bli svårt att få till i fotoshop eftersom de var så svårt att få ihop på papper. Men de gick jätte fort. så jag är jätte nöjd att jag behöll min design i handtagen. Samma tankar hade jag till visitkortet men de blev lika bra som handtagen. Är jätte nöjd med båda och man ser väl och tydligt att de hör till min kollektion och grafiska profil



Förpackning till accessoar

Kategori: Allmänt


Började med att mäta ut hur stor min hatt var och mätte ut en mall. Jag gjorde två stycken där jag la till 0.5 cm. För att den ska kunna gå över under delen.
Sedan klistrade jag de två delarna på väggen inne i alto för att måla

Ena sidan målade jag i mitten och andra sidan målade jag på kanterna. 


Så resultatet såg ut sådär👆
Sen började jag vika delarna så de blev två kartonger! 
Jag kopierade upp mig logga och klistrade på den på framsidan av kartongen. 
Jag blev väldigt nöjd med min förpackning jag tycker att den är stilren och passar ihop med allt annat på min grafiska profil! 

Her Touch-David Lachapelle

Kategori: Allmänt